5月18日，燕京，《人民日报》文艺部。

    主编刘玉琴盯着来自戛纳的传真，手指微微颤抖。

    传真上是《爱》的场刊评分：3.8分，排名第一，以及游本仓、吴燕淑、黄梅莹三位老人的照片。

    三位老艺术家，平均年龄超过64岁，她转向副主编，在戛纳征服了全世界。这比任何流量明星都更有价值。

    但也有人质疑，副主编说，《爱》讲的是老年人的故事，会不会太，不符合主流观众的口味？

    刘玉琴站起身，走到窗前。

    窗外是长安街的车水马龙，远处天安门的轮廓在夕阳下庄严矗立。

    给我联系新华社，她说，发通稿——《华夏电影首次领跑戛纳场刊，三位老艺术家征服世界》。还有，让《光明日报》配合发文，强调文化自信。李陆的《爱》，是我们东方美学的胜利，是华夏价值观的输出。”

    5月19日，《人民日报》头版，文化版。

    标题为“《爱》在戛纳——东方美学的世界回响”

    主文：刘玉琴

    在第58届戛纳国际电影节上，一部华语片创造了历史。

    李陆执导的《爱》，以场刊3.8分的高分领跑主竞赛单元，成为近五年来戛纳评分最高的影片之一。

    这是华夏电影的骄傲，更是东方美学的胜利。

    《爱》的成功，首先在于它扎根于华夏文化土壤。

    影片中的老洋房、梧桐树、斯坦威钢琴，是几代华夏人的集体记忆。

    游本仓饰演的陈敬文，手持佛珠，坚守执子之手，与子偕老的承诺，这是儒家文化与的现代诠释。

    吴燕淑饰演的苏婉仪，即使病重也保持尊严，这是东方女性温婉而坚韧的品格。

    但《爱》的成功，更在于它超越了文化边界。

    法国《电影手册》称它是近五年来最动人的爱情电影，英国《卫报》给出五星满分，美国《好莱坞报道者》头版报道。

    这说明，真正的艺术是普世的——东方人的情感，同样能打动西方观众。

    三位老艺术家的表演，是华夏演员功力的集中展现。

    游本仓为了角色，提前学习小提琴，研究退休教授的生活习惯；

    吴燕淑为了演好偏瘫患者，在医院陪护病房蹲守两个月；

    黄梅莹饰演的女儿，理性与情感的撕扯恰到好处。

    这种敬业精神，值得年轻演员学习。

    《爱》的成功，也是华夏电影走出去的典范。

    李陆导演曾以《孔雀》、《入殓师》、《青红》连续斩获柏林、威尼斯电影节大奖，此次又以《爱》冲击戛纳。

    他证明，华夏导演不仅能拍武侠片、功夫片，更能拍文艺片、情感片，能在世界最高艺术殿堂与欧美导演同台竞技。

    我们期待《爱》在戛纳的最终收获。

    但无论结果如何，它已经创造了历史——让世界看到了华夏电影的深度，看到了东方美学的魅力，看到了华夏文化的自信。

    5月20日，《光明日报》，理论版

    标题为“从《爱》看华夏文化的国际传播”

    主文：仲呈祥

    《爱》在戛纳的成功，不是偶然，是华夏文化走出去的必然。

    首先，它坚持了以人民为中心的创作导向。

    影片聚焦普通退休老人的生活，没有宏大叙事，没有英雄人物，只有日复一日的护理日常。

    但这种中见，正是华夏美学的精髓——一花一世界，一叶一菩提。

    其次，它弘扬了华夏传统美德。

    陈敬文对妻子的坚守，是贫贱之交不可忘，糟糠之妻不下堂的现代诠释；

    女儿对父母的愧疚，是树欲静而风不止，子欲养而亲不待的当代反思。

    这些价值观，在华夏有深厚根基，在世界也有普遍共鸣。

    再次，它展现了华夏艺术的独特魅力。

    李陆的镜头语言，继承了华夏古典美学含蓄蕴藉的传统——长镜头、慢节奏、空镜头，让观众在中体会情感的深度。

    这种此时无声胜有声的美学，与西方电影的形成对比，恰恰是我们的优势。

    最后，它树立了华夏艺术家的良好形象。

    游本仓、吴燕淑、黄梅莹三位老艺术家，用敬业精神征服了世界。

    他们不为名利，只为艺术；

    不炒作，只钻研。

    这是华夏艺术家的风骨，是德艺双馨的典范。

    《爱》的成功告诉我们：

    华夏文化走出去，不需要迎合西方口味，不需要放弃自身特色。

    恰恰相反，越是民族的，越是世界的。

    我们要有文化自信，相信东方美学的魅力，相信华夏故事的力量。

    5月21日，中央电视台，《新闻联播》。

    本台消息，在第58届戛纳国际电影节上，由华夏导演李陆执导的华语片《爱》，以场刊3.8分的高分领跑主竞赛单元，成为近五年来戛纳评分最高的影片之一。

    影片由游本仓、吴燕淑、黄梅莹三位华夏老艺术家主演，聚焦老年夫妻的生死抉择，展现了东方人执子之手，与子偕老的爱情观。

    法国《电影手册》评价：这是近五年来最动人的爱情电影。

    英国《卫报》给出五星满分。

    三位老艺术家的表演获得国际影评界一致好评。

    72岁的游本仓为了角色，提前学习小提琴，研究退休教授的生活习惯；

    67岁的吴燕淑为了演好偏瘫患者，在医院陪护病房蹲守两个月。

    这种敬业精神，展现了华夏艺术家的专业素养。

    《爱》的成功，是华夏电影走出去的重要成果，也是东方美学在世界舞台的自信展示。

    目前，影片已成为本届戛纳金棕榈奖的最大热门。

    5月21日，新浪网。

    “电影《爱》在戛纳”爆

    “游本仓、吴燕淑、黄梅莹”热

    “李陆戛纳场刊第一”热

    网友电影爱好者小王：看了《人民日报》的报道，泪流满面。三位老艺术家太不容易了，72岁、67岁、55岁，在戛纳征服了世界。这才是我们应该追的星！

    网友文艺青年张：李陆导演太厉害了！从《孔雀》到《入殓师》，到《青红》，再到《爱》，连续三年在欧洲三大电影节捧回大奖。这是华夏电影的高光时刻。

    网友养老行业从业者：《爱》讲的是我们行业的故事。看到游本仓拒绝将妻子送进养老院，我哭了。这不是对养老院的否定，这是对的坚守。希望更多人看到这部电影，关注老年群体。

    网友音乐学院学生：吴燕淑老师为了演好钢琴教师，提前两个月练习钢琴。这种敬业精神，让我羞愧。我练琴还总是偷懒。

    网友海外游子：在法国留学，昨天去戛纳看了首映。当游本仓拉起小提琴，全场鼓掌的时候，我骄傲得哭了。这是华夏文化的力量，是我们共同的根。

    5月22日，燕京电影学院，大礼堂。

    院长张汇军站在讲台上，面对全院师生。

    昨天，我和李陆同学通了电话。

    他说，《爱》在戛纳的成功，属于所有华夏电影人。

    他特别提到，三位老艺术家的表演，是华夏电影学院派的胜利。

    游本仓，72岁，毕业于沪市戏剧学院；

    吴燕淑，67岁，毕业于中央戏剧学院；

    黄梅莹，55岁，毕业于总政文工团。

    他们都是华夏培养的艺术家，他们的功底，他们的修养，他们的敬业精神，是我们电影教育的成果。

    李陆，20岁，燕京电影学院大三再读学生。

    他用《爱》证明，华夏的年轻导演，已经具备了世界一流的创作能力。

    我希望全院师生以他们为榜样——扎根华夏文化，深耕艺术本体，用作品说话，用实力征服世界。

    《爱》不是终点，是起点。

    华夏电影的未来，在你们手中。

    台下，掌声雷动。

    许多学生的眼眶湿润了。

    再多的空洞说教，也比不过身边活生生的榜样的力量。