看风篇的拍摄进度推得飞快。

    

    一方面，整个制作团队经过“听风”篇的紧密磨合，各部门之间的配合早已默契。

    

    另一方面，源于导演兼主演的柳云笼近乎燃烧自我的工作状态。

    

    据说柳导为这部戏押上了全部身家，几乎全天候扎根在片场。

    

    白天，他是镜头前沉稳睿智的安在天。

    

    晚上，他是监视器后运筹帷幄的导演，审看素材，调整分镜，常常熬到深夜。

    

    他的高强度搏命状态，带动着全剧组上下都绷紧了一根弦，不敢有丝毫懈怠。

    

    再加上“看风”篇的主演陈术等人，个个都是功底扎实的好演员，台词精准，情绪到位，经常是一条就过，并非敷衍而是真正达到了要求的一条过。

    

    如此种种，拍摄不到二十天，“看风”篇便迎来了尾声。

    

    陈术杀青离组那天，苏言再次郑重感谢了她之前在卖歌一事上的出言相助。

    

    陈术依旧是那副温婉从容的模样，看着苏言，半开玩笑地说：

    

    “谢什么，不过是随口说了两句话。倒是你，又能打，又会写歌…潜力这么好，我现在不提前‘雪中送炭’打好关系，难道要等你以后大红大紫了，再去‘锦上添花’吗？那我可排不上队了。”

    

    苏言被她的话逗笑了，拍着胸脯：“术姐您放心，我这个人最大的优点就是记性好。等哪天要是真火了，一定好好回报您的‘雪中送炭’。”

    

    他语气轻松，带着年轻人特有的朝气以及……自信。

    

    有系统在身，哪怕暂时无法继续“付出返利”。

    

    但仅凭已有的三个技能，以及系统带来的最大便利——能力数值化、进步可视化，他也有绝对的自信，迟早能混出头。

    

    陈术闻言，微微一怔，随即莞尔，觉得这年轻人确实有趣，不骄不躁，却自有锋芒。

    

    “那我可就等着了。”

    

    她笑着挥挥手，潇洒地转身离开。

    

    随着《看风》篇的正式结束，剧组的节奏无缝切换。

    

    《捕风》篇的故事开启。

    

    作为《听风》、《看风》的前传，《捕风》篇的故事发生在三十年代的旧上海，那个风云激荡的传奇年代。

    

    苏言饰演的“杨参谋”戏份不多，表面上是斯文儒雅甚至有点懦弱的国党警备司令部参谋官，实则是信仰坚定的我党革命者。

    

    是同样卧底在司令部的主角钱之江对外传递情报中的一环。

    

    最终在军统特务处，意外听到被俘的同伴叛变，极大危害到其他同志的安危时，毅然夺枪将叛徒击毙，自身也当场牺牲。

    

    如于敏所说，这虽然是个小角色，但具备完整的人物弧光、记忆点，很适合苏言这样没什么根基的新人。

    

    苏言早已将薄薄的几页剧本背得滚瓜烂熟，台词、走位，甚至对手演员可能的反应，都在心里模拟了无数遍。

    

    然而，当化妆师给他戴上符合时代的圆框眼镜，穿上合身的国党军官呢子制服，看着镜中那个显得文质彬彬，带点书卷气的自已时，一种前所未有的紧张感，悄然降临。

    

    这种紧张感，在他站在镜头前时再次加剧。

    

    “《暗算》捕风篇，第三场第一镜，A！”

    

    随着打板声落，从化妆就开始积蓄的紧张情绪在此刻达到顶峰。

    

    苏言生平第一场戏，是在休息日回到警备司令部，门口的值班人员问他下午不是不用来吗。

    

    杨参谋回答：我眼镜坏了，办公室抽屉里有一幅旧的。实则是来帮主角钱之江传递情报。

    

    这幕戏跟后面通过垃圾篓传递情报的戏份，都算是平铺直叙，人物情绪反应相对简单，没什么表演难度。

    

    但苏言毕竟是第一次正儿八经演绎角色。

    

    许多科班生在第一次面对镜头时，都容易紧张到手脚并用、口齿不清，更别说苏言这样的野路子。

    

    事实上，苏言也确实表现得十分紧张，肢体僵硬、眼神飘忽……典型的“新人综合征”。

    

    监视器后，柳云笼甚至已经做好心理准备，要陪苏言多磨几条，慢慢帮他找状态。

    

    结果没想到打板声一落，镜头里的苏言就像瞬间换了个人似的。

    

    虽然步伐、动作仍带着新人特有的刻意，台词也还显生嫩，吐字过于板正，缺少日常对话的松弛感。

    

    但这种“生嫩”和“用力”，恰好贴合“杨参谋”这个角色的表层伪装——一个有些书生气、处事小心甚至略显拘谨的年轻参谋。

    

    换句话说，苏言的表现已经远超柳云笼的预期，达到当初面试，不，比当时面试更好的状态。

    

    而这个状态，演绎“杨参谋”足够。

    

    柳云笼没有喊停，直到这个简单的过场镜头按照设计走完，他才满意地点了点头：

    

    “不错，状态抓得很准，这条过了，准备下一场。”

    

    现场的工作人员也都有些意外。

    

    苏言进组后没少打杂，早跟许多基层工作人员打成一片，履历也早不是什么秘密，不少人忍不住低声议论起来：

    

    “可以啊苏言，一条过！”

    

    “我还以为得磨半天呢，没想到小苏不光力气大，演戏也不赖。”

    

    “天赋不差，下一个保强？”

    

    此刻，站在场中的苏言，听到导演“过了”的指令，紧绷的神经骤然一松。

    

    他当然没什么表演天赋。

    

    只是及时开启了“心无旁骛”而已。

    

    他可不会矫情地想着什么第一次表演非得凭自已的真本事，有挂不开是傻蛋！

    

    事实证明，效果不错。

    

    演戏是门技术活，更是门需要状态和灵感的艺术活。

    

    “心无旁骛”能帮他快速进入状态、摒除干扰，最重要的是瞬间消除紧张等其他不必要的情绪。

    

    可惜只持续5分钟，两场戏之间的休息、转场，布景的调整。

    

    “杨参谋”的戏份虽然主要都在“警备司令部”这个场景内，但也存在细微的布景调整。

    

    等到下一场戏开拍。

    

    技能时间早结束，好在刚才的记忆感觉还在，演技基础也勉强够用。

    

    就这样，苏言当天后面的戏份虽不如第一场表现流畅。

    

    但整体而言，算是稳住了，没有因为技能效果的消失而被打回原形。